«Жара» в художественном музее

Традиционное направление представляют фотографии Марлена Матуса. Марлен – известный фотограф. Еще в далеком 1967 году он был награжден почетной медалью выставки в Берлине. А в 1971 году в том же Берлине его работа завоевала серебряную медаль на фотовыставке "Любовь, дружба, солидарность". Фотографии мастера выставлялись также в Бельгии, Югославии, Польше и Франции.

Творчество Матуса человекоцентрично и имеет гуманистический подтекст. Можно сказать, что это психология и философия, преподнесенные зрителю через фотографию.

Марлен Матус – знаковая фигура для нашего города. Марлен является фундатором днепропетровской школы фотографии и председателем днепропетровского фотоклуба «Днепр». Он не только фотограф, но и человек, который передал свой опыт не одному поколению последователей. Среди учеников мастера и Вита Буйвид.

Фотоработы Виты Буйвид, как и ее учителя, тоже известны не только на территории СНГ, но и на Западе. Ее работы экспонировались в Англии, Германии, Шотландии, Швеции, США. Свои фотографии Вита начала выставлять с 1990-х годов, работала в качестве профессионального фотографа уже в 1980-х. Ее серия работ «Как я провел лето» была номинирована на получение Премии Кандинского. С технической точки зрения работы Виты Буйвид редко представляют собой просто фото. С середины 1990-х она начинает комбинировать фотографию с акварельными и масляными «подрисовками», часто делает коллажи.

Сейчас Вита живет в России, из Днепропетровска она уехала в далеком 1989 году. Но на ее творческое становление однозначно оказали влияние работы учителя - Марлена Матуса. В их произведениях есть что-то общее и много разного, и именно это интересно для зрителя.

Вот что сказал о выставке «Жара» ведущий научный сотрудник Днепропетровского художественного музея Владимир Куличихин: «Эта выставка очень необычная. Мы четко видим, как два разных поколения, представленные на этой выставке, по-разному видят мир. Два фотохудожника, которые формировались в разное время, обладают различным восприятием мира, работают в разных техниках, по-разному используют материалы. Очень интересно видеть, как фотографии человека нового поколения сочетаются с фотографиями старшего поколения. Поначалу может показаться, что эти две разные точки зрения на фотографию несовместимы. Но посмотрев, понимаешь, что это один наш мир. А его можно видеть по-разному, с различным эмоциональным подтекстом, с различными чувствами. Нужно помнить, что художник, в первую очередь выражает чувства в своей работе. И там, где есть чувство, есть и искусство. Зрителю интересно, как художник передает то, что нас окружает. Мир прекрасен и достоин быть изображенным! И наше представление о нем может измениться от того, что мы увидим, как другие его изображают!».

Выставка работает с 10:00 до 17:30 по адресу ул. Шевченко, 21. Выходные дни: пятница и первый понедельник месяца.